艺术“有根”正青春

　　《龙》 　　韩美林绘

　　3月6日，韩美林艺术展在黑龙江哈尔滨落幕。这次展览分为“生灵”“载道”“欢洽”“妙思”4个单元，涵盖书法、绘画、雕塑、铁艺、陶瓷、紫砂、印染等不同艺术门类。在“载道”单元，我与观众分享了对古文字美学的理解与思考。几十年来，我热心于收集整理古文字符号，对它们进行临摹和再创作。这些来自遥远时代、介于文字和图画之间的“形象”，给年少时的我很多想象空间。直至今天，我的创作力仍然澎湃涌动，这是中华优秀传统文化给中国艺术家带来的内生动力，源源不断，绵绵不绝。

　　结缘“天书”

　　滋养绘画

　　我的主业是绘画创作，但与书法结缘更早。我5岁开始学习书法，六七岁时，我在土地庙意外发现几本古书，书上的篆字就像好看的图画一样。我感到新奇有趣，经常临摹、篆刻。不久，我又在中药铺看到“龙骨”，好奇地把上面的甲骨文也当成“图画”临摹下来。从此以后，这些文字符号盘桓在我的脑海，千变万化，相伴一生。

　　参观贺兰山岩画是我艺术生涯的重要转折点，我对古文化的兴趣自此进一步加深。20世纪80年代，我第一次来到宁夏银川，走进贺兰山深处，先人留下的岩画给人带来无穷无尽的想象，我徜徉其中，灵光闪动。八入贺兰山，每次都带给我不同的发现与感悟。我着迷地把那些符号和岩画记录下来，它们不仅属于古文字学的研究范畴，还是历史、考古、美学等诸多学科的研究对象，是中华文明的瑰宝。我四处寻访，从甲骨、石刻、青铜、岩画、古陶等文物上搜寻、记录下数万个古文字符号，其中很多都是“意义不明”或“待考”的字符，我称之为“天书”。

　　年少时，我喜欢古文字，因之似“图画”。如今，我研究书法，同样为了画画。我努力捕捉中国古文字的神韵气质，并寻求它们在艺术上的价值。它们教会我一种能力——“概括力”，使我在创作时能够迅速抓住所描绘事物的特点，用简洁的笔触勾勒出既展现事物本质又具美感的形象。我以几十年艺术生涯对“美”的理解与积淀为基础，用现代审美意识解构古人创造的文字，进行再创作，将“天书”创造性地拓展至水墨、陶瓷、紫砂、印染、木雕、铁艺等各个领域。通过与各国美术机构、博物馆合作办展，我将这些作品带出国门，希望能向世界展示数千年中华文字中蕴涵的丰富形象和古朴美感，让更多人感受中华文明的广博与厚重。

　　深入民间

　　创新传统

　　我热爱中华大地上生机勃勃的民间艺术。剪纸、土陶、年画，都是我的灵感来源。

　　2023年4月，我带领“艺术大篷车”采风团队再次出发，前往江苏宜兴、南通，深入贺兰山、三江源，走进多彩贵州，展开为期2个多月的艺术创作之旅。1977年“艺术大篷车”始发至今，深入各地采风已是我每年的例行功课。40多年来，从山东、河南到陕西、宁夏，从云贵腹地到江浙水乡，我一直行走在路上，随走、随想、随创作。我们不踏足热门旅游景点，专挑乡里坊间、深山老林和黄土沙海这样充满原生态之美的地区。没有“艺术大篷车”的实地考察寻访，没有鲜活的所见所闻，我就不会数十年如一日地充满创作冲动，笔下的诸多艺术形象更是无从谈起。艺术家脱离实践和生活，艺术创作也就成了无源之水、无本之木。

　　我的初衷是去学习，向人民、向土地学本事、学精神。在素有“陶都”美称的江苏宜兴，“艺术大篷车”的到来让平日里难得一见的当地制壶名家聚在一起，探讨造型创新难题。我们共同实验、磨合，打造出一件件颇具意义的作品。“雨露天星提梁壶”便是我与紫砂艺术家顾景